Fotografie di Giuseppe Soffritti
"POLICE" - Fujifilm X100S
Cos’è la Street Photography?
Quali fotografie possono essere definite tali? Si potrebbe cominciare con il dire che la Street Photography è un genere fotografico, più precisamente, un genere di reportage, che si realizza fondamentalmente con fotografie spontanee e non gestite. Come ogni racconto ha un suo “file rouge” che rimanda ad un intento progettuale ben definito. Un semplice “scatto fatto in strada”, quindi, non è per sua intrinseca natura uno scatto di Street Photography. Lo street photographer non è colui che girando per strada, scatta a caso facendosi cogliere di sorpresa da ciò che accade. Ha bene in mente cosa va cercando e che risultato vuole ottenere e si muove seguendo una logica e una linea narrativa ben definita. A lavoro ultimato, di fatto, dà vita ad un reportage, che diventa un ritratto della società. Essere uno street photographer significa infatti, entrare in sintonia con la vita, percepirne gli umori, gli odori, i colori, l’intensità per poi cercare di rappresentarla in uno scatto, e in tutte le sue sfumature, dopo averla assorbita, interpretata e fatta propria.
La street photography è un genere di fotografia che cattura momenti spontanei e non in posa della vita pubblica. Si concentra sull'esplorazione del contesto urbano, catturando la quotidianità, le interazioni umane e le dinamiche sociali attraverso la creatività e la capacità di cogliere l'attimo fuggente. Tecniche come l' iperfocale o la messa a fuoco a zona aiutano a scattare velocemente senza perdere l'attimo decisivo.
Spontaneità e autenticità: La caratteristica principale è la capacità di cogliere l'istante, le espressioni e i gesti autentici, senza che i soggetti siano consapevoli di essere fotografati.
Nessuna messa in scena: A differenza di altri generi, non si ricorre a scenografie, pose o illuminazione artificiale.
Esplorazione della vita quotidiana: Lo scopo è documentare e osservare la vita com'è, raccontando storie attraverso le interazioni tra persone, persone e ambiente urbano, o persone e la città stessa.
Soggetti vari: Sebbene spesso si concentri sulle persone, il soggetto può anche essere l'ambiente, l'architettura o un'interazione indiretta tra un soggetto e il suo contesto.
Un approccio personale: Nonostante l'approccio spontaneo, il fotografo di strada spesso ha una linea narrativa o una prospettiva personale che rende ogni scatto unico e significativo. Un buon scatto di street photography unisce tecnica, composizione, luce e sensibilità per emozionare.
Aspetti legali: La pratica della fotografia di strada può sollevare questioni legali, poiché si colloca tra il diritto alla privacy individuale e la libertà di espressione.
Henri Cartier-Bresson
Probabilmente lo street photographer più influente del '900, considerato un pioniere del fotogiornalismo, tanto da meritare l'appellativo di "occhio del secolo".
Lo stile di Henri Cartier-Bresson è caratterizzato dal concetto di "istante decisivo", che combina una composizione perfetta con la capacità di catturare un momento fugace e significativo. La sua fotografia, spesso in bianco e nero, si concentra sul fotogiornalismo e sulla street photography, documentando la vita quotidiana attraverso un realismo e una spontaneità che mirano a cogliere l'essenza della realtà. La sua maestria compositiva include l'uso sapiente di diagonali, della regola dei terzi e della sezione aurea per creare armonia.
“È necessario sentirsi coinvolti in quello che si ritaglia attraverso il mirino. Fotografare è riconoscere nello stesso istante e in una frazione di secondo un fatto e l'organizzazione rigorosa delle forme percepite visualmente che esprimono e significano quel fatto. È mettere sulla stessa linea di mira la testa, l'occhio e il cuore. È un modo di vivere.”
Henri Cartier-Bresson
